“創作，是觀探自我的無限迴圈。
透過繪畫，不斷地和自己交談。反覆運用顏料層層地堆疊與打磨，剝解自我的情緒、意識和情感，讓作品為自己發聲，是心情的抒發、生活的反饋，更是精神的解放。持續地創作，是種精神療癒的儀式，探尋潛藏在意識深處的本我。平滑如鏡的畫面效果，宛如攬鏡自省一般，在殘餘堆疊的筆觸色塊中，證明自身存在的價值與意義。
「動物」一直是創作的重要命題，從早期的「犬」，轉變到現在的「豹」，從揮灑單純的赤子之心，成熟到能與心中孤獨共處。如同John Berger說，我們注視的永遠是事物與我們之間的關係。透過「豹」闡述每個人在叢林世界中，即便在具有保護色與偽裝性的豹紋斑點下，還是會不經意地顯現內心的脆弱與不安。藉由繪畫，體現社會微妙的現象，同時剖析與自我的關係。
在技術表現裡，跳脫追求「模擬再現」的寫實框架，企圖在具象和抽象之中找到平衡。從線條的表現追溯到點移動的軌跡，而點的堆積是時間與身體律動和諧的呈現。在創作裡，更進一步試驗中西方的視覺經驗，提出「東方元素的移植作用」將中式山水的皴法，取代西方繪畫的點描，在畫面中融入擦點、線條與留白，使油畫表現嵌進東方語彙，以及內斂的情感韻味。 ”
— 寶于藝術中心
